La European Film Academy nombra por primera vez a los referentes de sus ocho disciplinas cinematográficas

El diseñador de producción español, Antxón Gómez Santander, ha sido nombrado como uno de los referentes

La European Film Academy anuncia el nombramiento de los Chapter Principals, referentes de cada una de las ocho disciplinas o especialidades, marcando un hito importante en el compromiso continuo de la Academia con la promoción de las artes y oficios del cine europeo.

Tras la introducción de esta división en 2025 —dedicados a directores de casting, directores de fotografía, compositores, diseñadores de vestuario, montadores, artistas de maquillaje y peluquería, diseñadores de producción y diseñadores de sonido—, la Academia da ahora la bienvenida a destacadas figuras de toda Europa para desempeñar el papel de los primeros referentes de cada especialidad.

Nombrados por la Junta Directiva de la Academia Europea de Cine, los Chapter Principals actuarán como embajadores y figuras representativas de sus respectivas disciplinas. Ayudarán a fortalecer las conexiones entre los miembros, aumentar la visibilidad de su oficio y apoyar el crecimiento continuo y la cohesión de la comunidad cinematográfica europea. El cargo de Chapter Principal es honorífico y voluntario, y reconoce logros artísticos sobresalientes y prestigio internacional dentro de la industria cinematográfica.

Los nuevos referentes nombrados son los siguientes:

Directores de Casting

Nina Haun, Alemania

Su trabajo abarca desde películas debut hasta producciones internacionales, incluyendo Fatherland ‘Fatherland’ (2026), Silent Friend ‘Silent Friend’ (2025), Triangle of Sadness ‘Triangle of Sadness’ (2022, casting en Alemania), Spencer’Spencer’ (2021, casting en Alemania), Toni Erdmann ‘Toni Erdmann’ (2016) o Four Minutes ‘Four Minutes’ (2006). Ha recibido importantes reconocimientos y es conocida por impulsar las carreras de actores como Hannah Herzsprung y Lars Eidinger. Nina es miembro de destacadas academias internacionales de cine y casting y trabaja bajo el principio #castwithlove.

Directores de Fotografía

Hoyte van Hoytema, Países Bajos

Hoyte van Hoytema, ASC, FSF, NSC, es un director de fotografía ganador del Premio Óscar cuyo trabajo ha contribuido a definir algunas de las películas visualmente más impactantes del siglo XXI. Su filmografía incluye Tinker Tailor Soldier Spy ‘Tinker Tailor Soldier Spy’, Her ‘Her’, Spectre ‘Spectre’, Ad Astra ‘Ad Astra’, Nope ‘Nope’ y sus aclamadas colaboraciones con Christopher Nolan en Interstellar ‘Interstellar’, Dunkirk ‘Dunkirk’, Tenet ‘Tenet’ y Oppenheimer’Oppenheimer’. Por su trabajo en ‘Oppenheimer’, recibió el Premio Óscar, el BAFTA y el ASC a la Mejor Fotografía. Conocido por su magistral uso del celuloide, la fotografía de gran formato y un lenguaje visual inmersivo, su obra continúa ampliando las posibilidades del cine sin perder de vista la historia, los personajes y la emoción.

Compositores

Zbigniew Preisner, Polonia

Zbigniew Preisner es uno de los compositores cinematográficos más importantes de Polonia, conocido por su larga colaboración con el director Krzysztof Kieślowski y el guionista Krzysztof Piesiewicz. Sus bandas sonoras para No End’No End’, Dekalog ‘Dekalog’, The Double Life of Véronique ‘The Double Life of Véronique’ y la trilogía Three Colours: Blue ‘Three Colours: Blue’, Three Colours: White ‘Three Colours: White’ y Three Colours: Red ‘Three Colours: Red’ le dieron reconocimiento internacional. Su “Song for the Unification of Europe” fue interpretada en los Premios del Cine Europeo de 2017. También es director artístico del “Preisner Scoring Competition”, un concurso internacional de composición para jóvenes creadores de música cinematográfica e ilustrativa dotado con 25.000 euros.

Diseñadores de Vestuario

Pascaline Chavanne, Bélgica

Pascaline Chavanne diseña vestuario para cine y teatro. Posteriormente trabajó en numerosas películas de François Ozon, entre ellas 8 Women ‘8 Women’, Water Drops on Burning Rocks ‘Water Drops on Burning Rocks’, Under the Sand ‘Under the Sand’, Swimming Pool ‘Swimming Pool’, Potiche ‘Potiche’, Young & Beautiful ‘Young & Beautiful’, Frantz ‘Frantz’, By the Grace of God ‘By the Grace of God’, The Crime Is Mine ‘The Crime Is Mine’ y The Stranger ‘The Stranger’. También ha colaborado regularmente con directores como Christophe Honoré, Roman Polanski, Leos Carax o Richard Linklater. Ha ganado y recibido múltiples nominaciones a premios internacionales y nacionales, y es reconocida como una destacada diseñadora de vestuario cuyo enfoque riguroso y visión artística han dejado una huella duradera en décadas de cine europeo.

Montadores

Yorgos Mavropsaridis, Grecia

Yorgos Mavropsaridis ha montado más de cien largometrajes y es ampliamente reconocido por su larga colaboración con el director Yorgos Lanthimos. Su trabajo en The Favourite ‘The Favourite’ le valió nominaciones al Óscar y al BAFTA, además del Premio del Cine Europeo al Mejor Montaje. Por el montaje de Poor Things ‘Poor Things’ fue nuevamente nominado al Óscar y al BAFTA. En 2026 recibió una nominación al Premio del Cine Europeo al Mejor Montaje por Bugonia ‘Bugonia’. Otras colaboraciones con Lanthimos incluyen Dogtooth ‘Dogtooth’, Alps ‘Alps’, The Lobster ‘The Lobster’, The Killing of a Sacred Deer ‘The Killing of a Sacred Deer’ y Kinds of Kindness ‘Kinds of Kindness’. Más recientemente, editó el largometraje The Invite ‘The Invite’ de Olivia Wilde.

Artistas de Maquillaje y Peluquería

Waldemar Pokromski, Polonia

Waldemar Pokromski comenzó su carrera en 1971 como maquillador en el famoso estudio Babelsberg Studio, declarado desde 2024 Tesoro de la Cultura Cinematográfica Europea. Ha trabajado en el estudio y en toda Europa en más de cien producciones cinematográficas, muchas dirigidas por cineastas ganadores del Óscar. Él mismo contribuyó a las cuatro películas ganadoras del Óscar Schindler’s List ‘Schindler’s List’, The Pianist ‘The Pianist’, The Counterfeiters ‘The Counterfeiters’ y The Zone of Interest ‘The Zone of Interest’, así como a cinco películas nominadas al Óscar, entre ellas Downfall ‘Downfall’, The Baader Meinhof Complex ‘The Baader Meinhof Complex’, The White Ribbon ‘The White Ribbon’, Katyn ‘Katyn’ y Cold War ‘Cold War’. En 2015 recibió la Medalla de Oro al Mérito Cultural Gloria Artis de la República de Polonia.

Diseñadores de Producción

Antxón Gómez Santander, España

Antxón Gómez Santander es un destacado diseñador de producción y director artístico español con una carrera de más de cuatro décadas en el cine nacional e internacional. Ha colaborado con directores como Bigas Luna, Manuel Huerga (en Salvador ‘Salvador’), Steven Soderbergh (Che ‘Che’) y Oliver Stone. Es especialmente reconocido por su colaboración de casi 30 años con Pedro Almodóvar, trabajando en Live Flesh ‘Live Flesh’, I’m So Excited! ‘I’m So Excited!’, Julieta’Julieta’, Parallel Mothers ‘Parallel Mothers’ y Bitter Christmas ‘Bitter Christmas’ (2025). Gómez Santander fue nominado al Premio Europeo de Diseño de Producción en 2011 por The Skin I Live In ‘The Skin I Live In’ y ganó el Premio del Cine Europeo al Mejor Diseño de Producción en 2019 por Pain and Glory ‘Pain and Glory’, ambas colaboraciones con Almodóvar. Su trabajo se distingue por una fuerte identidad visual y el uso narrativo de objetos y espacios, a menudo influido por el diseño de mediados del siglo XX.

Diseñadores de Sonido

Tarn Willers, Reino Unido

Tarn Willers lleva más de 20 años grabando sonido cinematográfico en toda Europa. En 2023 fue mezclador de sonido directo en The Zone of Interest ‘The Zone of Interest’, de Jonathan Glazer, trabajo por el que ganó el Óscar, el BAFTA y el Premio del Cine Europeo al Mejor Diseño de Sonido junto a Johnnie Burn. Después trabajó en la película ganadora del Óscar A Real Pain ‘A Real Pain’, de Jesse Eisenberg. En 2025 regresó al Reino Unido para colaborar en el proyecto de alto perfil The Moment ‘The Moment’, de Charli XCX y dirigido por Aidan Zamiri, así como en Giant ‘Giant’, antes de reencontrarse con Paweł Pawlikowski para Fatherland ‘Fatherland’ en Polonia.

Matthijs Wouter Knol, director ejecutivo y director de la Academia, añadió:

“El nombramiento de estos primeros referentes es un paso natural e importante tras la introducción de los miembros el año pasado. Cada uno de ellos representa la excelencia en su ámbito de trabajo, y la lista de películas en las que han participado refleja la inmensa riqueza del cine europeo. La Academia Europea de Cine desea dar mayor visibilidad y reconocimiento a las muchas disciplinas que dan forma al cine europeo cada año. Con el apoyo de los Chapter Principals, aspiramos a fortalecer el sentido de comunidad de nuestros miembros y crear nuevas oportunidades de diálogo y colaboración en toda Europa.”

La introducción de los Principales de Capítulo se basa en los esfuerzos más amplios de la Academia por situar a sus miembros en el centro de sus actividades. En 2025, la Academia Europea de Cine pasó a un proceso de nominaciones liderado por capítulos para los Premios del Cine Europeo, involucrando directamente a los miembros en la selección de nominados de sus respectivas categorías. Este cambio estratégico ha reforzado el compromiso de la Academia con el reconocimiento entre pares en todas las disciplinas cinematográficas.

La Academia Europea de Cine continuará ampliando su estructura de capítulos en los próximos años, incorporando nuevas disciplinas a medida que crezca la comunidad.