Werner Herzog, Claire Denis, Alexandre Koberidze, Hlynur Pálmason y Milagros Mumenthaler formarán parte del D’A 2026
La directora francesa Mia Hansen-Løve recibirá el Premio D’A en la 16.ª edición del D’A – Festival de Cinema de Barcelona
Festival de Cinema de Barcelona arranca la 16.ª edición del festival consolidado como un referente entre los festivales dedicados al cine independiente y de autor. Fiel al ADN que lo define desde la primera edición, el D’A 2026 quiere seguir siendo un radar del cine más innovador del momento y una oportunidad única para descubrir los títulos que han destacado en los festivales internacionales, así como las nuevas voces del cine contemporáneo. Atendiendo, como siempre, a los novísimos autores españoles y catalanes. El D’A 2026 se celebrará del 19 al 29 de marzo, en el CCCB, MOOBY Aribau, el Zumzeig, la Filmoteca de Catalunya y Casa Montjuïc.
Doce títulos de impacto en el primer avance del D’A 2026
Entre los primeros títulos de la programación, algunas de las películas más destacadas del año, obras de directores imprescindibles, pero también de nuevos cineastas emergentes que han destacado en el panorama internacional. Doce films de estreno catalán que presentan un panorama del cine más innovador, arriesgado y puntero del momento, ofreciendo una pluralidad de temáticas y miradas, que dan cuenta del estado del cine de autor de ahora mismo y del que mira hacia el futuro. Este es un pequeño avance de lo que está por venir en la 16.ª edición del D’A – Festival de Cinema de Barcelona.
‘Barrio triste’ es el debut del colombiano Stillz, el jovencísimo director de videoclips de Rosalía o Bad Bunny, en uno de los films más libres y extremos del año, producido por Harmony Korine y con banda sonora de Arca.
El veterano director Werner Herzog se embarca en ‘Ghost Elephants’ en otra de sus aventuras, que esta vez le lleva al encuentro de los misteriosos elefantes fantasmas de Angola. Sueños imposibles, reflexiones vitales e imágenes extraordinarias en un documental estrenado en la Biennale de Venecia 2025
Hlynur Pálmason estará presente por partida doble en el D’A – Festival de Cinema de Barcelona, donde ganó el premio Talents en el año 2020 con ‘Un blanco, blanco día’. ‘En Juana de Arco’ (‘Joan of Arc’) el director filma a sus propios hijos en un film lúdico sobre el paso del tiempo, mientras que en ‘El amor que permanece’ (‘The Love That Remains’) sigue a una pareja con tres hijos a lo largo de todo un año en el que el matrimonio se deshace.
El director georgiano Alexandre Koberidze, uno de los jóvenes directores más destacados del cine europeo, regresa después de su sobresaliente ‘¿Qué vemos cuando miramos al cielo?’. Presentará en el festival ‘Dry Leaf’, un film magistral sobre el tiempo, la memoria y los vínculos humanos. Mención especial del Jurado del Festival de Locarno.
El sonido de la caída (‘The Sound of Falling’) de Mascha Schilinski es una de las películas más esperadas del año, después de ganar el Premio del Jurado en Cannes 2025 (ex aequo con Sirât). Un calidoscopio fascinante y fantasmagórico sobre la memoria y sus mecanismos.
También muy esperado es el film ‘Las corrientes’, el retorno de la directora argentina Milagros Mumenthaler (‘La idea de un lago’), con un contundente retrato de una mujer a la deriva, que causó sensación en el Festival de San Sebastián 2025, donde ganó el Premio RTVE Otra Mirada.
La gran Claire Denis, una de las referentes del D’A, que le dedicó una retrospectiva en la primera edición, se adentra en ‘Le Cri des gardes’ (‘The Fence’) en los rincones más oscuros del neocolonialismo con un thriller gélido, protagonizado por Matt Dillon y Tom Blyth (‘Benediction’). Con la banda sonora de Tindersticks.
Mark Jenkin es uno de los directores más originales del cine inglés, convertido en autor de culto después de ‘Enys men’, un film de terror psicológico que pasó por Sitges. En ‘Rose of Nevada’ sigue cautivando con una combinación imposible entre ciencia ficción existencial y etnografía marina. Protagonizan George MacKay (Capitán Fantástico) y Callum Turner (Emma).
Por último, dos films que han triunfado en los festivales internacionales. ‘Two Seasons, Two Strangers’ de Shô Miyake, ganadora del Leopardo de Oro en Locarno 2025. Un díptico poético y melancólico que sitúa a su autor en la senda de Ryûsuke Hamaguchi o del metacine de Hong Sangsoo.
Y finalmente, ‘Un mundo frágil y maravilloso’ (‘A Sad and Beautiful World’) del director libanés Cyril Aris, una obra mayor que ha ganado más de una quincena de galardones incluyendo el premio del público en Venecia y Valladolid. Una película atravesada por la guerra, en la que una pareja se ve obligada a decidir si quedarse en el país y formar una familia en ese contexto u optar por el exilio.
